文化部再次整顿“造假成风”:假唱能否销声匿迹

温柔一刀

　　文化部28日再出新规，对流行音乐界的“造假成风”重拳出击。从2002年崔健孤身发起“真唱运动”至今，乐坛打假终于成为文化管理部门、文化从业者和亿万观众的共识，令人振奋。

　　假唱能否销声匿迹？业内人士指出，一方面，电视选秀、青歌赛取代传统的“追求形式完美”的电视综艺节目，正在激发着观众对现场音乐的理解和追求；另一方面，文化管理部门应该把“重拳”落到实处，紧盯那些公众影响力大的知名艺人，让他们不敢假唱，净化乐坛风气才能收到实效。

　　假唱成为一种习惯

　　文化部出台的《营业性演出管理条例实施细则》明确定义，所谓假唱、假演奏是指演员在演出过程中，使用事先录制好的歌曲、乐曲代替现场演唱、演奏的行为。

　　假唱、假演奏、假现场、假完美，多年以来一直是中国音乐演出市场的顽疾。假唱为何难以消除？一位电台主持人认为，中国的流行音乐由于起步较慢，音乐普及度不高，乐迷鉴赏能力等各方面的原因，让假唱有了借以生存的温床。“中国的流行音乐缺乏现场环节。长期以来的落后观念是一个原因。电视对于现场音乐的推广乏力，也难辞其咎”。

　　他分析说，在中国，到现场去听音乐会的观众毕竟是少数，绝大多数老百姓都是在电视综艺晚会上看到歌手表演。在录播的电视综艺晚会上，为追求形式上的虚假完美和制作上的低成本、方便，现场演唱就用录音代替，歌手只需要对口型、做表情。假唱逐渐成为一种习惯。

　　一些业内人士也表示，“电视的诱惑力太大了，你一边抵制假唱，一边自会有人应邀去假唱。”

　　假唱压制创造力

　　音乐只有好坏之分，但在中国的文化土壤里，却衍生出了关于真假的辩论，令人扼腕叹息。

　　歌手假唱，除了对观众形成了欺骗之外，更抑制了中国流行音乐的创造力。因为，假唱让坏的歌手可以“鱼目混珠、以次充好”，流行乐坛的优胜劣汰变成了假唱盛行，真正优秀的歌手、音乐人受到压制。长此以往，中国流行音乐就难免贫血、枯萎、创造力衰竭。

　　“假作真时真亦假”。扩大而言，假唱对于整个文化环境也会发生影响。在当今全球流行文化的产业链条上，流行音乐是极其重要的一环。这一环的残缺，对于当今中国文化的走出去形成了某种制约。

　　他山之石，可以攻玉。欧美地区的歌手在现场假唱，通常被视为一种极其恶劣的欺诈行为，在一定条件下，甚至可以被人以欺诈罪告上法庭。歌手假唱要付出如此高昂的“成本”，自然对这种现象形成了有力的遏制。

　　让重拳落到实处

　　2009年9月，媒体曝光了全国第一例假唱案，对“假唱者”方梓媛、殷有璨分别给予5万元行政处罚。这引起民众更为殷切的期盼：那些当红的歌星、艺人们仍不时因各种原因假唱着，他们能否回归真音乐？

　　6月28日，文化部新规出台同时，100余位音乐家、歌手联名反假唱，声势浩大。人们希望，重拳惩治能够落到实处，击中歌坛假唱相关利益者的痛处。

　　近日举办的央视青歌赛上，歌手们力求在比赛现场展示出最佳的演唱状态，让观众感受到了真音乐、现场演唱的魅力。歌手的音乐素养、现场即兴演出的能力、能否调动现场观众的情绪，都在评委和观众的火眼金睛监督之下完全呈现，这也是中国流行音乐的巨大进步。

　　有评论认为，这些新生代的电视音乐节目，正在成为“真音乐”的摇篮。它们正在培养中国新一代乐迷听真唱、看真现场的习惯，普及真唱运动，更将“真实”变成中国当代文化中的一个创造力源泉。