《摔跤吧！爸爸》戳泪点 有共鸣才是制胜法宝

烂泥

《摔跤吧！爸爸》击中观众泪点


　由阿米尔·汗主演的印度电影《摔跤吧！爸爸》自上周五上映以来口碑爆棚，好评几乎刷爆了朋友圈，面对超级大片《银河护卫队2》正面袭击与《速度与激情8》的余威犹在，《摔跤吧！爸爸》凭借好口碑的力量，在上映首日排片不佳的情况下逆势上扬，网络评分更是超高，成为近期口碑最好的现象级电影。到底这部影片为何能征服中国市场？不少评论认为，主要还是因为故事引发了观众共鸣。

　　广州日报全媒体记者 黄岸/文

　　根据真实人物改编而成

　　好口碑助排片上涨

　　《摔跤吧！爸爸》根据真实人物改编而成。印度摔跤运动员马哈维亚·辛格·珀尕（阿米尔·汗饰）一心想为国家赢得一枚摔跤奖牌，却因为生活所迫无法完成梦想。一次偶然的机会，他发现自己的女儿们有运动天赋和潜力，他不顾社会和周围人的反对和嘲笑，开始对女儿们进行“魔鬼”训练，最终培养出获得国际竞赛冠军的一流女性摔跤运动员。

　　从父亲对女儿的不离不弃，到女儿一路披荆斩棘的训练过程，影片全程都笼罩在热血励志的氛围之中。尤其是三场扣人心弦的竞技对决，更是看得不少观众心跳加速，甚至有观众在电影院情不自禁为其鼓掌叫好：“140分钟电影无尿点。”

　　纵观上周末电影市场，虽然有强势收割票房的好莱坞大片《银河护卫队2》，但在话题与口碑最为吸睛的非《摔跤吧！爸爸》莫属。有关影片的好评几乎刷爆朋友圈，而该片在各大网络评分网站也获得超高分。

　　票房方面，尽管该片同天上映的《银河护卫队2》来势汹汹，再加上印度电影在国内电影市场较为冷门，让影片在上映首日排片量仅有9.9%。随着口碑的发酵，本片在排片量上也逆势上涨到昨日的17.7%，首周末票房拿下7956万，进入上周电影市场票房前五位，刷新了宝莱坞电影在中国的首周票房。至昨日19时，票房已超1亿元，根据这一趋势，本片在中国的票房超越阿尔米汗的前作《我的个神啊》1.18亿票房基本毫无悬念。

　　梦想的力量击中泪点

　　观众直呼“看燃了”

　　如果说阿米尔·汗的走红代表作《三傻大闹宝莱坞》将矛头指向教育体制，那么《摔跤吧！爸爸》则将矛头指向性别歧视问题。片中，父亲希望将女儿培养成摔跤运动员，却引来周围无数人的歧视与不解。为了让女儿们更加适合这项运动，父亲不惜剃掉了她们的长发，为她们增加营养，带她们在自创的沙场上训练，这一切付出却遭来周围的指指点点，甚至一度不能得到女儿们的理解。第一次报名参赛父女三人就被拒之门外，主办方为了博取话题，才勉强让她们参与比赛，却在比赛前对这两个“假小子”极尽嘲笑；女性担任摔跤运动员，在这里不受欢迎也不被理解，但不管别人如何嘲笑、攻击，这位父亲都丝毫不退让，因为他始终相信，女性应该获得和男性一样的权利。

　　除此之外，影片还围绕印度女性地位、家庭教育等方面进行探讨，一开始，两个女儿对父亲的魔鬼训练非常抵触的，直到她们参加了一场同龄女孩的婚礼。14岁的新娘对她们说：“我倒是希望能有这样的父亲，能为我的未来着想，而不是从小就只让我做家务和烧饭，当我一满14岁就匆匆将我嫁给从未见过面的男人，仿佛我从来没有存在过一样，接下来我就要过一辈子与扫帚炉灶相依为命的生活。”还有马哈维亚在决赛前鼓励女儿：“你的对手不是那个选手，你是在跟所有歧视女性的人在战斗。”都成功击中不少观众的泪点。有观众表示：“父亲通过努力，改变了自己女儿的命运轨迹，太燃了！”“这位父亲看到并尊重了女儿作为一个人的价值所在。”“内心有一个东西被点燃了，这种拼搏、奋斗的故事虽然老套，却看得我潸然泪下。”

　　“印度刘德华”够拼

　　中国观众买账！

　　影片由被称为“印度刘德华”的阿米尔·汗主演，说到阿米尔·汗，中国观众并不陌生。由他主演的电影《我的个神啊》创造了印度电影在中国的最高票房纪录，另一部《三傻大闹宝莱坞》至今也在中国的电影评分网上占据高位，足见其在中国的号召力。

　　虽然已是家喻户晓的戏骨级演员，但为了出演这部电影，阿米尔·汗依然拼尽全力，不仅在戏里的演技零差评，戏外更是成为励志典范。据悉，片中阿米尔·汗需要演绎男主角19岁、29岁和55岁三个年龄段。为此，他先是完成了角色19岁的青年戏份；随后在短时间内从130多斤增肥到200斤，演出该角色55岁时发福的状态，成为一位大腹便便的中年胖子。然后又在五个月内减掉25公斤的赘肉去拍壮年的戏份。对于为何不采用化妆特效，而是要自己亲自感受身体的极速变化？阿米尔·汗表示：“服装道具不是不行，但我自己感受不到肥胖，作为演员，我觉得那样不好。”

　　头评

　　打动人心

　　是好电影最有力的证明

　　黄岸

　　《摔跤吧！爸爸》上映后不仅收获国内观众的爆棚口碑，也为国产电影上了一课，我们究竟什么时候才能拍出这样一部激励人心的体育电影？


　　近年来，中国电影市场对大IP、大明星、大制作的力量深信不疑，却往往忽略了一个好故事，才是直指人心的电影文化内核；能够引发观众的共鸣，才是一部好电影的标准配备。当我们越来越注重大IP、大制作，拼尽全力追赶世界一流的视觉效果，在故事上费尽全力玩“烧脑”、玩悬疑时，像《摔跤吧！爸爸》这样故事朴实，却激励人心的电影则反而越来越少。这是一件很可惜的事，毕竟，打动人心，应该是任何一部好电影的初衷。当然，口碑的力量，在国产电影市场也日渐强大。优秀的电影总是能够超越时间和空间，直抵观众内心。

　　在刚刚过去的“五一档”，《春娇救志明》虽然不是票房最高的，却广受年轻人欢迎，戏里各种小聪明、小段子信手拈来，有趣又能引发共鸣，拍到第三部依然让观众很受落。成功的原因必然是这一系列的电影成功引发观众的共鸣，创作者对生活观察细致，才能将最常见的都市日常写得如此烟火气，让观众在电影中看到自己。还有前不久上映的文艺片《一念无明》，把曾志伟和余文乐这对父子面对困境的心态和举止写得如此真实，让观众看得心有戚戚焉。

　　种种现象都表明，当观众越来越在意自己的时间和金钱成本，一部电影的口碑如何，能不能引发观众的共鸣，将成为决定他们是否走进影院的关键因素。