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张纪中回应过气质疑
要是有人问,龙年至今的全国电视荧屏上,你一直在追看、最有话想说的电视剧是哪一部?相信大多数人都会脱口而出——“新《西游记》!”
从1月30日开始,浙江卫视(微博)在全国上星首播新版《西游记》,一天两集,不知不觉,目前已经过半。
每一次“四大名著”翻拍剧,都会形成“全国人民同评一剧”的热闹场面。而这次“大胡子”张纪中(微博)潜心筹备5年才拿出来的“新西游”,因为对86版《西游记》的多处大胆颠覆,在人物形象、场景特效、个性台词以及剧情改编等方面大胆创新,更是让民间评论家的口水沸反盈天,褒贬不一。甚至有人说,凭着金庸剧打天下的张纪中,如今已经“过气”了。
面对原著与86版电视剧两座大山,“新西游”的创新是颠覆还是回归?该剧是如何忠实于原著的?网友们的种种潮水般的质疑究竟有没有道理?最近,身为总制片人张纪中接受了记者专访,直面以上话题,称:“有争议不怕,新版《西游记》经得起时间检验。”
回应一——
质疑:新《西游记》是动物世界?
张纪中:写实还原西游人物
观众们对“新西游”首先提出质疑的,在于剧中的人物造型,比如说,孙悟空开场造型像伏地魔,八戒像野猪,而包括黑白无常、黑熊精、牛魔王在内的众多妖魔,也被批“造型吓人,少儿不宜”。更有网友直言:“新版《西游记》动物集体出来放风,简直就是动物世界嘛!”
张纪中对此并不认同,“有争议不怕,这很正常。但我们拍的是神话故事,怎么拍得逼真是我们首先要考虑的。有观众说我把他心目中的黑熊精破坏掉了,难道黑熊精不是妖怪,是白马王子?再者,试想妖精变脸,冒出獠牙,指甲哗啦啦伸出来,黏液吐得吧嗒吧嗒响,怎么能漂亮?难道我们非得弄虚作假、专哄小孩?”
张纪中补充道:“《魔戒》、《哈利-波特》里的妖魔比我们恐怖多了,其之所以带给我们震撼,就是因为逼真程度让人惊叹。”
回应二——
质疑:悟空卖萌爱哭、唐僧硬气絮叨
张纪中:就算是孙悟空也有七情六欲
86版《西游记》的那个孙悟空早已深入人心——对妖精不讲情面,从不妥协低头。但新版的悟空却学乖了。这只猴子不仅懂得“职场之道”,还学会了撒娇卖萌。他会因为受不了唐僧的紧箍咒而对唐僧百般讨好,还会因为被错怪而扑进唐僧怀里大哭。网友们不禁质疑:“这么喜欢卖萌、爱哭的猴子还是当年大闹天宫的齐天大圣吗?”此外,另三人也都大变脸。唐僧一会儿是硬汉,一会儿成爱说教的碎碎念,就像在《大话西游》里一样;而八戒甩手走路的习惯动作,改成咬手指了;本领不大、惜字如金的沙僧也突破“三句话”,变成了金句达人。
“我一直在强调,老版《西游记》是‘人演猴’,而新版《西游记》是‘猴演人’。孙悟空拜师学艺,穿衣模仿,也都是为了当人。有人问孙悟空为什么哭,我倒是要反问一句,凭什么你就不准他哭呢?”说到孙猴子,张纪中的话就马上变得滔滔不绝。
一直以来,在大众心目中,孙悟空天不怕、地不怕,是个无坚不摧的强者、完人。而张纪中却不是这么认为。“你想,悟空作为一个生灵,和人一样,都有七情六欲,也要经历从孩子到成人的转变。剧中他哭,都是因为师父受难,自己受了委屈,所以他的眼泪是男人真性情的体现。他爱模仿别人,戴花扮可爱,其实是种纯真猴性与孩子气。”
“同样的道理,猪八戒爱咬手指,是因为他好色但见到美女又会条件反射出一种害羞,这正是八戒的可爱之处。至于沙僧话多了,我始终认为他并非不会说话,而是能‘一句顶十句’。他不傻,只是大智如愚。在关键时刻他的出手,能助两位师兄降妖伏魔。”
回应三——
质疑:新版悟空、八戒得面瘫?
张纪中:的确是时间有限,未装小机器
孙悟空、猪八戒总是被观众盯得很紧。播出一周,就有细心的观众在网上发帖称,他们的面部表情僵硬,甚至还出现了有时说话,嘴巴不动却发出声音的情况。有网友因此调侃:“悟空,八戒果然神通广大,都会腹语了。”
对此,张纪中坦言,这的确是技术原因,而且时间有限,省去了他们嘴里本应加装的微型机器,才导致面部表情控制不自如。“好莱坞材质的面具很先进,但当你戴上面具后要想说话,嘴得咧到后脑勺才能看出张嘴的动作。其实我们在嘴巴粘连处涂了一层胶,一开始会粘得比较紧,但过两三个小时后一出汗,张合度大了,就很难带动了。”
回应四——
质疑:场景像动画,山寨好莱坞?
张纪中:成本差20倍,不可能是同等品质
为了还原取经路上的各色场景,新版《西游记》剧组曾跋涉全国多个地方取景,并花大力气制作场景特效。但是很多观众都在微博上评论说,很多场景看上去像是在看动画片,天宫、水帘洞、龙王府的布景,倒像是舞台剧的幕布。而张纪中之前引以为傲的好莱坞特效,也让看惯特效大片的观众大失所望,直言新《西游记》特效制作是山寨水平。
在这个方面,张纪中表现得十分坦率。他承认,新版特效有缺憾,没有做到尽善尽美。但因为时间和资金有限,他们已尽力了。
“应该说,现在中国目前的特效制作水平也就这样了,我们已经尽力了。整个投资过亿,大半用在了特效上,聘请了《机器战警》、《X战警》等影片的特效造型师加盟,通过乳胶发泡技术,将蝎子精、白骨精、蜘蛛精、九头狮等怪兽逼真再现,还首度使用微型模型和等比例模型的联动拍摄,最后我们的特效量接近四万多分钟,60集中占到30集,就是为了弥补老版的特效遗憾。”
但是张纪中强调说,电视剧不是电影,60集的总片长相当于三四十部商业电影,而制作时间也太有限。“特效不仅是钱的问题,也要耗费大量时间去对画面精雕细琢。你没有那么多时间,你就做不到好莱坞式的完美特效。而且,在预算方面,我们国产电视剧与好莱坞影片绝对不是一个数量级上的。如果以好莱坞的制作标准,拍《西游记》这样一部神话剧,最基本的是500万美元一集。但我们一集只有25万美元。你不能要求成本差20倍的东西,拿出来是同等的品质。”
回应五——
质疑:台词穿越,师徒对话雷人
张纪中:名著经典需要流行化
关于电视剧的争议,台词总是焦点之一,而“新西游”也不例外。“你见过这么好看的鬼吗?”“不靠谱的都长三只眼……”“那猴子,你慢点飞,尊重老年人啊!”……诸如此类潮感十足的台词,被观众称为“穿越”、“雷人”。同时师徒对话也相当雷人。最经典的一段情节就是唐僧问悟空,“父母是否尚在?”孙悟空说自己没有父母,唐僧不信,坚称人不可能没有父母。二人就为了这件事情唠叨了20分钟之久。还有一段情节是孙悟空隔板猜物时,吃掉了桃子只剩下桃核,为向师傅说明是“桃核”而非“核桃”,竟然也用了5分钟之久。
“幽默语言的加入,的确是我想表现的。”张纪中说,“当初制作时,我就想好了,一定要在语言区别于老版,一定要有这个时代的烙印,跟上年轻观众的欣赏口味。”他举例说:在取经路上,唐僧和徒弟们应该会聊天,会争执,漫漫苦旅,他们难道不开玩笑吗?不可能吧,他们毕竟都是有血有肉的人。
在这个话题上,张纪中反复强调了他“名著经典需要流行化”的基本理念。“一味说教,观众不爱看,但要是寓教于乐呢?效果会好很多。”张纪中说,“我们没想拍一个文言文式的戏,毕竟这是电视剧,不是历史。如果台词完全按照古典文学来,那喜欢流行文化的年轻观众大多会看不进去,更谈不上达到弘扬古典精髓的目的。古典精髓不变,但形式可以灵活变动,台词可以现代一些。我们的目的很简单,就是希望80、90后爱看,也能听得懂。”
回应六——
质疑:白骨精悲情,白鼠精爱唐僧
张纪中:人性化解读妖魔善恶
在“新西游”的剧情方面,不断传出“雷人”的说法——孙悟空既与白骨精前世结拜,又与“哪吒三公主”眉来眼去。剧情改编则更具颠覆性,白骨精成了悲情女鬼,她煞费心机地想吃唐僧肉是为了不让自己魂飞魄散,好拥有一副肉身,重新做人;而白鼠精竟因偷吃佛祖灯油,与唐僧前世有了一段情,下界为妖只为等候“爱人”唐三藏。为此,看过86版《西游记》的观众不禁犀利点评道:“新版《西游记》改编真是瞎胡闹,编剧也太自以为是了。”
“我觉得,大家应该从《西游记》原著主题上去理解。”张纪中表示,“佛教讲的是‘众生平等’、‘善恶有根’。唐僧正是依据这样的佛教精神,对待他在取经路上遇到的妖魔鬼怪。唐僧的‘情’,不是男女之爱,翻译成为我们世俗的理解,应该是他的悲悯之心。孙悟空见妖就杀,杀生成性,而唐僧讲究慈悲为怀,普度众生,唐僧的这种‘情’正是《西游记》的内核之一。”
在他看来,从人性化角度解读妖魔善恶,正是体现原著中的人文情怀。“妖为什么会成妖?是否所有妖魔都是恶的?我们对此做了深刻思考。按佛家教理,一切恶皆有因,一切魔皆可度化。唐僧师徒取经路就是心魔外化成妖怪,继而战胜之得取真经。从这个角度说,妖魔是对唐僧师徒的考验。心怀仇恨、杀生成性、无情无义者,不可能修得正果。” |
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